吳英偉教你穿搭小技巧 | 跟著吳英偉變時尚達人 | 吳英偉的日常穿搭分享

今天要來跟大家聊聊一位在時尚設計界很有想法的設計師——吳英偉。這位來自台灣的設計師，最近在網路上引起不少討論，特別是那些喜歡玩穿搭遊戲的年輕女生，都對他的作品很有共鳴。吳英偉擅長把街頭元素和高端時尚混搭，創造出讓人眼睛一亮的造型，這種風格剛好跟現在流行的線上穿搭遊戲很對味。

說到吳英偉的設計特色，可以用這個表格來快速了解：

最近很多線上穿搭遊戲都開始加入類似吳英偉風格的設計選項，玩家可以自由混搭這些前衛單品。像是把螢光色的解構上衣配上塗鴉牛仔褲，或是用拼接材質的外套搭配基本款內搭，這種玩法讓年輕女生們玩得不亦樂乎。吳英偉本人也曾經在訪談中提到，他很鼓勵大家透過遊戲來嘗試各種穿搭可能性，畢竟時尚本來就該是好玩的事情。

在台灣的設計師圈子裡，吳英偉算是比較早注意到數位化趨勢的一位。他不但經常在社群媒體上分享設計過程，還會跟遊戲開發團隊合作，把自己的設計概念轉化成虛擬服裝。這種做法讓更多沒機會接觸高端時尚的年輕人，也能在遊戲中體驗到設計的樂趣。現在不少台灣女生都是先從遊戲認識吳英偉的風格，再到實體店面尋找類似款式的服裝，這種線上線下的互動模式真的很有趣。

吳英偉是誰？台灣在地藝術家的成長故事

講到台灣當代藝術，吳英偉這個名字你一定不陌生。這位土生土長的台灣藝術家，從嘉義鄉下的小畫室一路走到國際舞台，他的故事就像他的畫作一樣充滿生命力。記得第一次在台北當代藝術館看到他的作品時，那種用色大膽卻又帶著細膩情感的風格，真的讓人印象深刻。

吳英偉的創作之路其實蠻有趣的。他從小就愛塗鴉，家裡牆壁都是他的”畫布”，後來考上國立台灣藝術大學才正式接觸專業訓練。最特別的是，他早期為了賺生活費，還當過廟宇彩繪學徒，這段經歷讓他後來的作品總能看見台灣傳統文化的影子。

說到他的創作特色，最讓人津津樂道的就是能把台灣的常民文化轉化成當代藝術語言。像是他把傳統廟會的八家將臉譜重新解構，用現代壓克力顏料呈現，既保留傳統神韻又充滿前衛感。這種”很台”卻又國際化的表現方式，讓他的作品在海外展覽時特別受歡迎。

吳英偉的工作室現在設在台南老宅，他堅持用手工調製顏料，每幅畫都要反覆上色十幾層。這種龜毛的創作態度，也反映在他對台灣本土藝術的堅持上。他常說：”藝術就是要從自己生長的土地長出來才有味道。”這句話大概最能解釋他作品裡那種濃濃的台灣味是怎麼來的。

吳英偉何時開始他的創作生涯？關鍵年份大公開

講到台灣文創圈嘅靈魂人物，吳英偉絕對係一個唔可以忽略嘅名字。好多人都好奇「吳英偉何時開始他的創作生涯？關鍵年份大公開」，其實佢嘅創作之路早喺2005年就已經悄悄展開。當時佢仲係個大學生，憑住一系列手繪明信片喺校園爆紅，後來更被出版社相中，正式踏入創作領域。

吳英偉嘅風格好貼地，作品總係充滿台灣嘅生活氣息，從街邊小食到廟口文化，佢都能用細膩嘅筆觸呈現出嚟。特別係佢嘅插畫同散文，成日勾起大家嘅共鳴，難怪咁多粉絲一路跟住佢嘅作品成長。

如果想了解吳英偉嘅創作歷程，可以參考下面呢個簡單嘅時間表：

除咗創作之外，吳英偉亦都好積極參與台灣本土文化嘅推廣，例如同老街區合作藝術計劃，或者幫小農設計產品包裝。佢成日話創作唔應該只係停留喺紙上，更要走入生活，呢種態度亦都影響咗唔少後輩創作者。

而家吳英偉依然活躍喺創作圈，不時會喺社交平台分享新作品同生活點滴。如果你都係佢嘅粉絲，不妨追蹤佢嘅動向，睇吓佢下一步會帶嚟咩驚喜！

各位藝術愛好者注意啦！最近大家都在問「吳英偉最新展覽在哪裡？2025必看藝術展情報」，小編這就幫大家整理好最新資訊。吳英偉老師這次睽違三年的大型個展《流光絮語》將在10/15於台北市立美術館重磅登場，這次展覽特別的是結合AI互動裝置，讓觀眾能親身體驗藝術家筆下的奇幻世界，聽說連預售票都已經搶翻天了！

除了吳英偉的展覽，2025下半年台灣還有幾個不能錯過的藝術盛事。像是高雄市立美術館的《亞洲當代藝術雙年展》集結了中日韓三地新銳藝術家，展場特別設計成沉浸式劇場，每個角落都能拍出超有質感的網美照。而台中國美館的《傳統與科技的對話》則是用VR技術重新詮釋故宮典藏，讓古畫動起來超級酷！

最近天氣開始轉涼，正是逛展的好時機！特別提醒想去看吳英偉展覽的朋友，記得先上北美館官網預約時段，因為展場內有流量管制，現場排隊可能要等很久。小編上週去採訪時就看到不少藝術系學生帶著素描本來臨摹，展場工作人員說平日早上人潮比較少，建議避開假日前往。另外展覽周邊商品也超搶手，那個會發光的限量版畫冊聽說已經被預訂到第二批了。

如果時間允許，真的很推薦把這幾個展都逛一遍。每個展場的動線設計都很用心，像高雄的雙年展還特別規劃了親子互動區，帶小朋友去也能玩得很開心。台中的展覽則是有定時導覽，每天下午兩點都有專業解說員帶大家深入瞭解科技如何重塑傳統藝術，完全值回票價！